Faro de la Isla de Mouro

Faro de la Isla de Mouro
"Solo existen dos dias en el año en los que no se pueden hacer nada. Uno es el ayer y el otro el mañana. Por tanto hoy es el dia ideal para crear, crecer, aprender y vivir"

sábado, 15 de julio de 2017

Serenidad



Crítica artística

 Luz en la tormenta.

La pintora jerezana Belén Cobos expone sus cuadros durante el verano en El Puerto de Santa María.

Por Juan J,. López, doctor en Historia del Arte.

Estaba pensando qué podía contar sobre las pinturas de Belén Cobos y me han venido a la memoria dos críticas que se han convertido en hitos de las miserias de en lo que se puede convertir una crítica: aquella de 1874 de Louis Leroy que, a partir del célebre cuadro de Edouard Manet "Impression, soleil levant", hizo virtud del sarcasmo y cuya burla insistente del término "impresión" para describir a esos pintores sirvió, paradójicamente, para crear el término impresionista y aquella otra, no menos famosa, en este caso de Louis Vauxcelles, quien comentando en el salón de 1905 los cuadros de Matisse y sus correligionarios, junto a los que se había situado una escultura de aspecto neo quattrocentista, se refirió, entre escandalizado y divertido a "Donatello chez les fauves" (Donatello entre las fieras) y con otra extraña vuelta de tuerca dio lugar al término fauvismo.

En ambos casos la contundencia de la obra de arte acaba devorando la supuesta inteligencia irónica del crítico. Seguro que pocos de ustedes (puede que sólo los que hayan estudiado Historia del Arte) saben quiénes son Leroy o Vauxcelles. Por contra, cualquiera con una mínima afición por la pintura ha oído hablar de Monet o de Matisse.

Mi comentario sobre los cuadros de Belén Cobos no tendrá nada de sarcástico o irónico. Primero porque Belén pinta sin pretensiones y desde el corazón, segundo porque ha sido un verdadero regalo y un gran placer acercarme a El Puerto y ver sus obras.

Llegué con prisas, a las tres y media de un domingo, sabiendo que el lugar de exposición  (el Restaurante El Gaucho, en la carretera de Fuentebravia) supuestamente cierra a las cuatro. Era una tarde de mediados de junio prematuramente tórrida y pensé al bajar del coche en cierta frase marroquí que, a pesar de servir muchas veces para disculpar la negligencia del que la utiliza, encierra una gran verdad: La prisa mata. Es cierto, la prisa por hacer millones, por generar un crecimiento económico ingobernable e insostenible, la prisa por colmar una ambición desmedida, está matándonos en nuestra vida cotidiana a cada uno de nosotros y, en conjunto, a toda la humanidad, provocando que lo que debería ser una apacible tarde de finales de primavera se convierta en un infierno que nos avisa del infierno en el que, quizá dentro de poco, se acabará convirtiendo nuestro planeta si no hacemos algo rápido y contundente para evitarlo.

De manera que decidí tomarme la visita con calma. Y calma es lo que nos transmiten muchas de estas obras. Camino del Mar nos muestra un retazo del pinar de la Barrosa (o de lo que quedó de él después de los excesos urbanísticos de los 90) y es un lienzo generoso, de amplias umbrías en tonos verdes. En cambio la Visión de la duna de Bolonia es abierta y luminosa, con el ocre de la arena opuesto al azul intenso del mar y atenuado por los azules suaves del cielo, todo ello dibujando la ensenada que circunda Baelo, esa gran ciudad que pudo ser el Tánger del sur del norte y que quedó destruida tras un tsunami. Entre estos cuadros que se centran en la observación de la naturaleza y su reconstrucción a través de la pintura mi preferido es Puente azul por la sabiduría de la pincelada, por la elegancia con la que el matiz cromático del cielo y el del río se equilibran y porque es capaz de despertar un enigma acerca del significado de ese extraño puente (más bien un enrejado) que nos sirve para cruzar de un punto a otro del río ¿De dónde nos trae, a dónde nos lleva?

En la misma sala se encuentran dos visiones del vino de Jerez que constituyen quizá un tributo de la autora a su patria chica, que floreció en el siglo XIX gracias a los Domecq, los Loustau o los Osborne, y sobre todo gracias al trabajo anónimo del pueblo jerezano y a la contundencia y amalgama de sabores y aromas de esos caldos sublimes difundidos por todo el planeta. Oloroso y Amontillado, obras quizá desde un punto de vista plástico y pictórico menos ricas en contrastes y matices, son como una mancha de vino sobre la tela y una evocación de la bodega cerrada en la que no existe la prisa y el tiempo parece haberse detenido en ese silencio rumoroso, en esa ausencia de mundo en el que los caldos envejecen, se decantan y llegan a la perfección.

Pero la exposición aún me reservaba lo mejor. Las tres obras que vi al entrar y decidí dejar para el final (hablando de vinos, y de manera casi intuitiva, un poco por emular esa sabiduría generosa con el visitante de la que habla el anónimo crítico de las Bodas de Caná cuando alaba la extraña decisión de dejar el mejor vino para el final de la fiesta). Estoy hablando de los tres faros. Faros azotados por el vendaval y la tormenta, faros perdidos entre el mar embravecido, engullidos por la galerna, pero que luchan por seguir mostrando con su luz el camino al viajero. En el Faro de Cantabria la torre parece diminuta, en medio de una explosión de espuma en la que predominan las sombras, el Faro de Oporto se halla más cerca, y en la base un arrecife muestra un toque de luz más clara, que parece anunciar la calma que ha de venir. Pero si he de elegir, mi preferido es el Faro del Canal del Four. El ambiente es más oscuro y  amenazador. El faro en sí también lo es. Pero, a pesar de todo, se yergue para mostrar su mensaje de esperanza. La amenaza inminente se materializa (y es por lo que lo he elegido como mi obra favorita) sirviéndose de un recurso puramente pictórico y muy acertado: gotas de pintura chorreando, porque la tormenta no es real, sino pintada y ello enlaza con el surrealismo del "Esto no es una pipa" de Magritte, pero no de manera irónica sino con toda la fuerza expresiva cercana a la desesperación del dripping de las obras de Jackson Pollock o de la mano que lleva la lámpara, otro faro al fin y al cabo, en el Guernica de Picasso.

Sabiendo además que Belén ha empezado a pintar hace poco tiempo y que una parte del precio de sus obras se destinará a la Asociación de Enfermos de Parkinson de Jerez, sus óleos adquieren, como el vino de las Bodas de Caná, una condición de milagro. El arte nos salva, el trabajo silencioso del pintor, labor en la que se detiene el tiempo, como en una bodega, como en esa tarde en una ribera anónima, con un enigmático puente azul que no sabemos dónde nos lleva.

Volví a mí coche, al calor circundante, a los pequeños afanes de una tarde de domingo y no sé por qué, recordé los versos de un poema de Fray Luis de León: "El aire se serena y viste de hermosura y luz no usada, Salinas, cuando suena la música extremada por vuestra sabia mano gobernada". Esa luz nueva que lo inunda todo después de ver los cuadros de Belén, y que me hace pensar una vez más lo que ella ya sabe, que un milagro es posible.


miércoles, 3 de mayo de 2017

Desde hoy se pueden ver diez de mis obras en el Restaurante El Gaucho del Puerto de Santa María.  Una vez más ilusionada y satisfecha del trabajo realizado.

martes, 11 de abril de 2017

Nuevas obras con mucha fuerza. Preparando nueva exposición, el lugar está por determinar. La razón,

tiene que ser especial y acompañar a la temática.  Sigo buscando........

viernes, 16 de diciembre de 2016

Sin pausas. Exposición en el Museo de la Atalaya.  Mercado de Belén.
Los pequeños detalles son los más importantes.  Impresiones de los visitantes que quedan en el recuerdo y que te guían en tu andadura.  No olvido una niña pequeña acompañada de su madre, que me comentó con las manos en la cabeza asombrada, "y todo esto lo has pintado tu".....
Graciasssssss

jueves, 1 de diciembre de 2016

Sin duda, ayer día 1 de diciembre de 2016 fue un día especial.  Presenté mi última colección de obras en el Consejo Regulador del Vino de Jerez con el Grupo CEN, en este caso. inspiradas en los vinos de Jerez. Un público agradecido (empresas)  y una presentación muy aplaudida.  No se puede pedir más.


lunes, 11 de julio de 2016

domingo, 29 de mayo de 2016

Las primeras visitas. Sin duda la mejor la de mi madre.

Exposición Restaurante Barra Gula

Doce cuadros completan esta exposición que durará hasta finales de junio. El lugar, sitio incomparable para tapear, cenar, reunión de amigos para comer,....


Mi enorme agradecimiento al mejor montador de exposiciones de todos los tiempos. Aún con la mano lesionada.

jueves, 26 de mayo de 2016

Mañana día 27 de mayo,  comienzo el montaje de una nueva exposición.  Se trata en esta ocasión de una muestra en mi ciudad. Me hace especial ilusión porque hay personas que no pudieron asistir a la Exposición de Chipiona del verano pasado y esta vez tendrán la oportunidad.  Hay nuevos cuadros, diferentes y en mi humilde opinión con mejor técnica.

He conocido en este periodo pintores consagrados a los que admiro profundamente y me han transmitido más entusiasmo,  si cabe.

Pasamos etapas y sinceramente me encuentro orgullosa de seguir evolucionando en esta pequeño mundo que me ha permitido la vida conocer.

viernes, 25 de marzo de 2016

Nuevo Proyecto

Obra pendiente de finalizar.  Ya queda muy poco . Y después al siguiente!!!!!!! y

con más ilusión cada vez.




Aire Fresco

Sin comentarios

El paraíso de Cristina

Esta obra la finalicé un día muy especial y triste. Había fallecido una compañera de la infancia, Cristina Cantador. Ella era la sonrisa permanente.  Me consta que seguía mis publicaciones.
Dedicado a ti Cristina, allí donde estés.
Nuevas obras 


Puertas del mundo (Cantabria, Alemania, Mónaco,  Marraketch y Sarajevo)












Aquel día.....

Aquel día de la publicación  de la crítica a mi exposición, fue un día muy especial. No apareció  la serenidad sino todo lo contrario , pura adrenalina .

domingo, 13 de septiembre de 2015

Gracias por estar

Gracias por estar ahí, los que están en la foto y los que no están,  gracias a los que quisieron pero no pudieron venir y gracias a mi gran familia.